Nascido em Vinci, proximo florença, na Italia em 15 de Abril de 1452. Filho ilegítimo do notorio florentino Ser. Piero e de uma camponesa, foi criado pelo pai.
Ao revelar vocação para a pintura e o desenho, empregou se como aprendiz do escultor e pintor Andrea Del Verrochio, por voltade 1467 e , nos quatros anos seguintes sozinho.
Por volta de 1480 começou a pintar "São Jeronimo" que deixou inacabado. No ano seguinte mudou para Milãoe trabalhou na "Adoração dos magos", encomenda dos monges de San Donato, em Scopeto;nela se percebe o gênio de artista que, embora se considerace continuador direto de Giotto e de Moraccio, já não apresentava em sua pintura semelhança alguma com a tendência plástico-corpo da escola florentina do renacimento.
A Serviço de Ludovico Sforza, desenvolvel vários projetos de engenharia militar, realizou estudos hidráulicos sobre os canais da cidade e, como diretor das festas promovidas pela corte, organizou competições, representações e torneios, para muitos dos quais desenhou cenários e figurinos.Dedicou se também ao estudo da anatomia, fisica, botânica, geologia e matemática.
Em 1503, Francesco del Giocondo, um rico florentino encomendou a Leonardo -pagou-lhe muito bem por isso- um retrato de sua mulher MONA LISA
Quatro anos depois o quadro não esta pronto. Aqui começa o grande debate:
Quem é a dama do quadro? É mesmo mulher de Giocondo? É esse o retrato de uma jovem de 26 anos? Ou é um auto retrato de Leonardo numa versão feminina e mas novo de si mesmo?
Doente Leonardo passa o mês de abril de 1519 na cama cercado por três quadros:
A MONALISA, MADONA NAS PEDRA, SANTANA qee provavelmente pintou em roma como sua ultima obra.
Morre no dia 02 de maio de 1519, nos braços do Rei Francisco I
OBRAS DE LEONARDO
HOMEM VITRUVIANO : Uma das utimas aparições do desenho, O Homem Vitruviano (sem dúvida um dos mais divulgado), está na moeda italiana de um euro, indicando qee a popularidade deste símbolo não está diminuindo.O propio Leonardo escreveu a respeito deste desenho:
Vitrúvio, o arquiteto, afirma em sua obra sobre arquitetura que as medidas do corpo humano são as seguintes: 4 dedos formam 1 palmo e 4 palmos formam 1 pé 6 palmos formam 1côvado ( CÔVADO medida de comprimento antiga, equivalente a 66 cm ) e 4 côvados formam a altura de um homem. E 4 côvados formam 1 passo, e 24 palmos formam um homem. O comprimento dos braços estendidos de um homem é igual à sua altura. Das raizes de seus cabelos à ponta do seu queixo é a decima parte da altura do homem; da ponta do queixo ate o topo da cabeça é um oitavo da sua altura;do topo do peito às raizes do cabelo será a sétima parte do homem inteiro. Dos mamilos ao topo da cabeça será a quarta parte do homem. Do cotovelo até a ponta da mão será a quinta parte do homem; e do cotovelo até o ângulo das axila será a oitava parte do homem. A mão inteira será a décima parte do homem. A distância da ponta do queixo ate o nariz e das raizes dos cabelos até as sombrancelhas é, em todos os casos, como o ouvido, um terço da face.
The Notebooks of Leonardo da Vinci vol. 1 (de 2 volumes de livros de bolso) pp. 182-3, Dover, ISBN 0-48622572-0
A VIRGEM DAS ROCHAS : Existem duas versões do quadro "A VIRGEM DAS ROCHAS" uma está no louvre e é considerada totalmemte obra de Leonardo. Esta pintura não apenas descreve a Imaculada conceição, mas reflete o fato de que lendas como as de João Batista eram populares em florença naquela época. A pintura mostra o pequeno Jesus encontrando João Batista pela primeira vez. Ambas as crianças estão tentando fugir do infame massacre dos inocentes de Herodes, e João Batista esta sobre a proteção do anjo Uriel. Na verdade Leonardo sempre teve algo como uma obsessão por João Batista.
A ÚLTIMA CEIA : O duque Ludovico encomendou A Última Ceia a Leonardo, pintada na parede do refeitorio da capela Santa Maria della Grazie, em Milão, foi finalizada em 1498, após 3 anos de trabalho. Quebrando as convenções, Leonardo posiciona todos os apóstolos no mesmo lado da mesa, em grupos de três, dando a impressão de pequenos grupos de focos. Os personagens parecem maiores do que são, como se a mesa fosse muito pequena para acomodá-los confortavelmente. Cristo é colocado como ponto focal com três janelas atrás de si, a maior delas emoldurando a parte superior de sua cabeça ee corpo. Ele é mostrado como se estivesse em um estado de absoluta calma, enquanto os apóstolos ao seu redor estão claramente agitados.
Leonardo teve o maior trabalho para encontrar uma pessoa com a cabeça apropiada para o retrato de Judas. Aparentemente, ele demorou um ano para encontrar um rosto que retratasse a maldade adequada. Judas é a unica figura na pintura que não estáno evangel inclinada na direção de Cristo, e sua mão está pairando sobre um prato, ilustrando as palavras de cristo no Evangelho: "Quem vai me trair é aquele que comigo põe a mão no prato"
A ADORAÇÃO DOS MAGOS : Em 1480, Leonardo recebeu a encomenda para realizar esta obra para o monastério de São Donato em Scopeto, perto de Florença.
A pintura representa os Três Reis Magos visitando o Cristo recém-nascidoe sua mãe, Maria. Entre a grande multidão de 66 pessoas e 11 animais, existe um menino pastor sozinho na extrema direita da pintura e acredita-se que essa figura seja um retrato de Leonardo quando puequeno. As ruínas no fundo representam o declínio do paganismo.
Como a pintura não foi finalizada, é possivel ver o esboço sob a tinta ocre e, portanto revelar como Leonardo trabalhava. A Adoração dos Magos sempre foi considerada como uma das mais importantes pinturas da Itália.
O SANTO SUDÁRIO : Uma das mais fascinantes teorias a respeito de Leonardo envolve o Santo Sudário, que se alega ser imagem de cristo impressa no manto que o cobriu depois de sua morte.É estranho que Leonardo nunca tenha pintado a CRUCIFICAÇÃO, um dos principais temas de sua época; alguns acreditam que o Santo Sudário tenha sido criado por ele como sua própia interpretação do fato.
O rosto no manto parece lembrar muito o de Leonardo em seu auto retrato. Como foi discutido anteriormente, Leonardo também parece ser o modelo da Mona Lisa.
Por 500 anos, o Santo Sudário pertenceu à família real da Itália, os Savóia. O último herdeiro da familia doou-o para igreja Catolica em 1983. Também no palácio dos Savóia, em Turim, está o único auto retrato de Leonardo.
Todo este assunto, além do fato de que gerações de peregrinos têm adorado o sudário como sendo a imagem de Cristo, sem saber que provavelmente é a imagem do própio Leonardo, tê-lo -iadivertido imensamente. O Sudário talvezseja o maior enigma que herdamos dele.
A MONA LISA : Essa pintura, que deve ser a mais facilmente reconhecida no mundo, foi mantida na Salle des Etats (a sala dos Estados), na Ala Denon do Louvre, ate 2003, quando foi movida para uma sala melhor acomoda as grandes multidões que desejam vê-la. É relatado que Leonardo levou dez anos apenas para pintar seus labios. É o unico de seus retratos indiscutivelmente atribuido a ele, embora não tenha sido assinado nen datado. Ela também tem mais de um nome. Os franceses chamam-na de La Jaconde e os italianos de La Gioconda , que significa "Mulher de Coração Iluminado". Pode ter sido a imagem favorita de Leonardo, o que teria sido a razão pela qual ele a levava consigo o tempo todo, como Dan Brown diz. Outra razão poderia ser, no entanto, o fato de estar inacabada.
O quadro foi pintado em óleo sobre madeira de alamo e comprado originalmente pelo rei da França por 4 mil ducados. Ela foi transferida para o Louvre depois da revolução francesa. Napoleão pegou-a e usou-a para decorar seu quarto ate ser expulso da França, quando a pintura retornou ao Louvre. Originalmente, ela era muito maior. Os dois painéis que possuia mostravam dois pilares que revelavam que Mona Lisa estava sentada em um terraço.
A idéia de Dan Brown de que Mona Lisa é um anagrama de " AMONL'ISA " criando assim uma união do feminino com o masculino, é intrigante. No entanto, poderia ser um anagrama de "sol e anima . Isso significa "Sol e Alma", e poderia fazer referência a uma das maiores religiões na Roma de Constantino, o Grande : Sol Invictus("O Sol Invencivel"), na qual muitas das tradições cristãs foram baseadas. Existem vários candidatos para a identidade de Mona Lisa. A sugestão de Dan Brown de que seja o propio Leonardo vestido de mulher poderia ate mesmo ser verdadeira. Acredita-se que a pintura tenha sido encomendada como um retrato de Madonna Lisa, a esposa de Francesco di Bartolomeo del Giocondo.
Algumas pessoas consideram a pintura "meçante", mas Leonardo estava explorando um novo estilo na Obra. Uma coisa que separa a Mona Lisa de outros retratos da época é o fato de ela não usar jóias. Leonardo também quebrou as convenções da época mostrando-a-muito relaxada para uma pose tradicionalmente cerimoniosa e formal.
A técnica do sfumato ( que a personagem Sophie descreveu como "borrado" em O codigo Da Vinci ), em que tudo aparece como se estivesse em uma névoa, é uma das principais características das obras de Leonardo. Era sua forma de expressar a "natureza exprimentada". Dan Brown nota que a linha do horizonte no fundo da pintura é desigual e que o lado esquerdo está em um nivel mais baixo que o direito. De acordo com alguns, essa era a forma de Leonardo enfatizar o feminino, o lado mais escuro da existência. Há um lago no lado da mão direita da pintura que é maior que o riacho que flui d outro lado. Pelo que, poderia haver uma cachoeira atrás da cabeça de Mona Lisa, que alimenta o fluxo de água do lago para o riacho. Talvez nada, além disso possa ser ldo na obra.
A pintura foi roubada do Louvre em 1911, como Dan Brown conta. O ladrão era um italiano, que a levou para a Itália. Dois anos depois o Ladrão, Vicenzo Perugia, ofereceu a pintura à Galeria Uffizi por 100.000,00 onde fooi exibida antes de retornar a Paris.
Em 1956, um visitante com problemas mentais jogou ácido na pintura, e vários anos foram necessários para restaurá-la. A ultima vez em que a obra deixou o museu foi em 1974, quando foi exibida no Japão. Como prova de sua gratidão, os japoneses presentearam o Louvre com um grosso vidro Triplo, que hoje protege a pintura em sua caixa a prova de balas. Agora foi acordado que a pintura não sairá do louvre novamente - os riscos são muito altos. Ela é mantida sob uma temperatura constante de 20ºC, a um nivel de umidade de 55 %. Possui um ar condicionado embutido e aproximadamente 4 quilos de gel de sílica que garantem que não haja mudanças nas condições do ar. A caixa é aberta uma vez por ano para a verificação da pintura e manuntenção do serviço de sistema do ar condicionado. Ninguem ousa limpar a obra por medo de danifica-la, e as cores da tinta sob a sujeira podem ser muito mas brilhantes do que podemos ver atualmente.
PS: TUDO RELACIONADO A OBRA MONA LISA FOI RETIRADO DO LIVRO REVELANDO O CÓDIGO DA VINCI DE MARTIN LUNN.
A ÚLTIMA CEIA : O duque Ludovico encomendou A Última Ceia a Leonardo, pintada na parede do refeitorio da capela Santa Maria della Grazie, em Milão, foi finalizada em 1498, após 3 anos de trabalho. Quebrando as convenções, Leonardo posiciona todos os apóstolos no mesmo lado da mesa, em grupos de três, dando a impressão de pequenos grupos de focos. Os personagens parecem maiores do que são, como se a mesa fosse muito pequena para acomodá-los confortavelmente. Cristo é colocado como ponto focal com três janelas atrás de si, a maior delas emoldurando a parte superior de sua cabeça ee corpo. Ele é mostrado como se estivesse em um estado de absoluta calma, enquanto os apóstolos ao seu redor estão claramente agitados.
Leonardo teve o maior trabalho para encontrar uma pessoa com a cabeça apropiada para o retrato de Judas. Aparentemente, ele demorou um ano para encontrar um rosto que retratasse a maldade adequada. Judas é a unica figura na pintura que não estáno evangel inclinada na direção de Cristo, e sua mão está pairando sobre um prato, ilustrando as palavras de cristo no Evangelho: "Quem vai me trair é aquele que comigo põe a mão no prato"
A ADORAÇÃO DOS MAGOS : Em 1480, Leonardo recebeu a encomenda para realizar esta obra para o monastério de São Donato em Scopeto, perto de Florença.
A pintura representa os Três Reis Magos visitando o Cristo recém-nascidoe sua mãe, Maria. Entre a grande multidão de 66 pessoas e 11 animais, existe um menino pastor sozinho na extrema direita da pintura e acredita-se que essa figura seja um retrato de Leonardo quando puequeno. As ruínas no fundo representam o declínio do paganismo.
Como a pintura não foi finalizada, é possivel ver o esboço sob a tinta ocre e, portanto revelar como Leonardo trabalhava. A Adoração dos Magos sempre foi considerada como uma das mais importantes pinturas da Itália.
O SANTO SUDÁRIO : Uma das mais fascinantes teorias a respeito de Leonardo envolve o Santo Sudário, que se alega ser imagem de cristo impressa no manto que o cobriu depois de sua morte.É estranho que Leonardo nunca tenha pintado a CRUCIFICAÇÃO, um dos principais temas de sua época; alguns acreditam que o Santo Sudário tenha sido criado por ele como sua própia interpretação do fato.
O rosto no manto parece lembrar muito o de Leonardo em seu auto retrato. Como foi discutido anteriormente, Leonardo também parece ser o modelo da Mona Lisa.
Por 500 anos, o Santo Sudário pertenceu à família real da Itália, os Savóia. O último herdeiro da familia doou-o para igreja Catolica em 1983. Também no palácio dos Savóia, em Turim, está o único auto retrato de Leonardo.
Todo este assunto, além do fato de que gerações de peregrinos têm adorado o sudário como sendo a imagem de Cristo, sem saber que provavelmente é a imagem do própio Leonardo, tê-lo -iadivertido imensamente. O Sudário talvezseja o maior enigma que herdamos dele.
A MONA LISA : Essa pintura, que deve ser a mais facilmente reconhecida no mundo, foi mantida na Salle des Etats (a sala dos Estados), na Ala Denon do Louvre, ate 2003, quando foi movida para uma sala melhor acomoda as grandes multidões que desejam vê-la. É relatado que Leonardo levou dez anos apenas para pintar seus labios. É o unico de seus retratos indiscutivelmente atribuido a ele, embora não tenha sido assinado nen datado. Ela também tem mais de um nome. Os franceses chamam-na de La Jaconde e os italianos de La Gioconda , que significa "Mulher de Coração Iluminado". Pode ter sido a imagem favorita de Leonardo, o que teria sido a razão pela qual ele a levava consigo o tempo todo, como Dan Brown diz. Outra razão poderia ser, no entanto, o fato de estar inacabada.
O quadro foi pintado em óleo sobre madeira de alamo e comprado originalmente pelo rei da França por 4 mil ducados. Ela foi transferida para o Louvre depois da revolução francesa. Napoleão pegou-a e usou-a para decorar seu quarto ate ser expulso da França, quando a pintura retornou ao Louvre. Originalmente, ela era muito maior. Os dois painéis que possuia mostravam dois pilares que revelavam que Mona Lisa estava sentada em um terraço.
A idéia de Dan Brown de que Mona Lisa é um anagrama de " AMONL'ISA " criando assim uma união do feminino com o masculino, é intrigante. No entanto, poderia ser um anagrama de "sol e anima . Isso significa "Sol e Alma", e poderia fazer referência a uma das maiores religiões na Roma de Constantino, o Grande : Sol Invictus("O Sol Invencivel"), na qual muitas das tradições cristãs foram baseadas. Existem vários candidatos para a identidade de Mona Lisa. A sugestão de Dan Brown de que seja o propio Leonardo vestido de mulher poderia ate mesmo ser verdadeira. Acredita-se que a pintura tenha sido encomendada como um retrato de Madonna Lisa, a esposa de Francesco di Bartolomeo del Giocondo.
Algumas pessoas consideram a pintura "meçante", mas Leonardo estava explorando um novo estilo na Obra. Uma coisa que separa a Mona Lisa de outros retratos da época é o fato de ela não usar jóias. Leonardo também quebrou as convenções da época mostrando-a-muito relaxada para uma pose tradicionalmente cerimoniosa e formal.
A técnica do sfumato ( que a personagem Sophie descreveu como "borrado" em O codigo Da Vinci ), em que tudo aparece como se estivesse em uma névoa, é uma das principais características das obras de Leonardo. Era sua forma de expressar a "natureza exprimentada". Dan Brown nota que a linha do horizonte no fundo da pintura é desigual e que o lado esquerdo está em um nivel mais baixo que o direito. De acordo com alguns, essa era a forma de Leonardo enfatizar o feminino, o lado mais escuro da existência. Há um lago no lado da mão direita da pintura que é maior que o riacho que flui d outro lado. Pelo que, poderia haver uma cachoeira atrás da cabeça de Mona Lisa, que alimenta o fluxo de água do lago para o riacho. Talvez nada, além disso possa ser ldo na obra.
A pintura foi roubada do Louvre em 1911, como Dan Brown conta. O ladrão era um italiano, que a levou para a Itália. Dois anos depois o Ladrão, Vicenzo Perugia, ofereceu a pintura à Galeria Uffizi por 100.000,00 onde fooi exibida antes de retornar a Paris.
Em 1956, um visitante com problemas mentais jogou ácido na pintura, e vários anos foram necessários para restaurá-la. A ultima vez em que a obra deixou o museu foi em 1974, quando foi exibida no Japão. Como prova de sua gratidão, os japoneses presentearam o Louvre com um grosso vidro Triplo, que hoje protege a pintura em sua caixa a prova de balas. Agora foi acordado que a pintura não sairá do louvre novamente - os riscos são muito altos. Ela é mantida sob uma temperatura constante de 20ºC, a um nivel de umidade de 55 %. Possui um ar condicionado embutido e aproximadamente 4 quilos de gel de sílica que garantem que não haja mudanças nas condições do ar. A caixa é aberta uma vez por ano para a verificação da pintura e manuntenção do serviço de sistema do ar condicionado. Ninguem ousa limpar a obra por medo de danifica-la, e as cores da tinta sob a sujeira podem ser muito mas brilhantes do que podemos ver atualmente.
PS: TUDO RELACIONADO A OBRA MONA LISA FOI RETIRADO DO LIVRO REVELANDO O CÓDIGO DA VINCI DE MARTIN LUNN.
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